martes, 17 de mayo de 2011

Rolando Peña fue seleccionado como Maestro del Arte


Mis efusivas felicitaciones, la nota de prensa y el comentario que le hice por facebook:


EL UNIVERSAL

Martes 17 de mayo de 2011 12:00 AM

Premios AICA reconoce al maestro Rolando Peña

Ayer La Asociación Internacional de Críticos de Arte dio los galardones.

En el mes del Artista Plástico, el capítulo venezolano de la Asociación Internacional de Críticos de Arte entregó los premios AICA 2010 a lo más relevante del mundo de las artes nacionales.

AICA presidido por la curadora y conocedora de arte Bélgica Rodríguez le otorgó el galardón Maestro del Arte Venezolano a Rolando Peña, bautizado por Andy Warhol como el Príncipe Negro.

En la categoría artista consagrado, el premio cayó en manos de Patricia Van Dalen, quien comenzó el año sorprendiendo a los transeúntes de la biblioteca del Miller Learning Center de la Universidad de Georgia interviniendo sus paredes con la obra Fragmented Light.

A Nayarí Castillo se le reconoció como la artista emergente, cuya última exposición individual, Contrabando al Paraíso, tocó las pasiones del narco colombiano Pablo Escobar.

La mejor exposición, reconocida por la Asociación Internacional de Críticos de Arte fue Tiempos de Devoción de la artista Colette Delozanne. La muestra fue realizada en el Centro Cultural BOD-Corp Banca albergando 60 obras entre escultura y papel.

Por su parte, la ex directora del Museo de Arte Contemporáneo, Sofía Imber recibirá el reconocimiento al Premio Especial AICA. Lo mismo sucederá con el arquitecto William Niño y el artista plástico Joel Casique, ambos recibirán el Reconocimiento Especial post mortem.

En cuanto a la labor institucional que reconoce la Asociación Internacional de Críticos de Arte, la Organización Nelson Garrido fue seleccionada para recibir el galardón; mientras que en el renglón de Difusión de las Artes Plásticas Venezolanas resultó seleccionado el salón anual Jóvenes con FIA.

Alexander Apóstol, quien paseó el año pasado su reinterpretación de Centeno Vallenilla por Madrid y expuso en una colectiva dentro de la Tate Gallery de Londres, fue reconocido como el Artista de Proyección Internacional.

También, el libro Boulton y sus contemporáneos fue galardonado como la Mejor Publicación.

Fui, te vi a lo lejos junto a Ariel, caminaste cerca de mí, no me reconociste, te dirigiste al público sin necesitar el micrófono, rendiste culto a Collette, recordaste la amistad con Sofía, recalcaste que el arte es irreprimible y que proporciona la resistencia crítica a partir de las raíces culturales. Dejé que disfrutaras tu momento, deseé que continuaras deleitándonos con la belleza de nuevas imágenes y me marché en silencio recordando a William, quien alguna vez me llamó "la muchacha de la casa que explota". Besos negroazulados, Olga.

lunes, 9 de mayo de 2011

Bitácoras Ignotas





Bitácoras Ignotas es una novela de amor que se vive desde del miedo, la vejez, la política y las obsesiones que nos relatan seis personajes desde una intimidad agobiada por el desasosiego y los sueños.

Descripción

"Abordamos este nave de locos que llamamos vida, sin timón ni bitácora y sin timón ni bitácora, afrontamos su deriva. La ilusión de que los mayores que tutelan nuestra infancia disponen de brújulas y cartas náuticas que los guían, se desvanece demasiado temprano y nos descubrimos, como ellos, capitanes de un barco sin derroteros trazados ni gobierno aparente. Sólo hay dos soluciones: dejarse arrastrar por la marea o buscar afanosamente el cuaderno de viajes de nuestras propias vidas. Anhelamos ser merecedores de cuadrantes y astrolabios, y compases y sextantes; enfrentamos mareas y calmas y emprendemos peregrinajes; abordamos a otros barcos, y saqueamos ciudades en nuestra derrota. Cuando se renuncia a encontrar este tesoro en las playas ajenas, se descubre que, contra todo pronóstico, el único sitio donde no hemos buscado es en el fondo de nuestras bodegas" Raúl Mendoza.

Referencias:

http://lectorcomplice.blogspot.com/
http://lalinternaliteraria.blogspot.com/

Léctor Cómplice



Muecas del poder en Pueblo de Sombras

lectorcomplice.blogspot.com

Invitación a seguir la novela online



Clanes I: Los iniciados, una novela de Lucía Arca

www.novelalosiniciados.blogspot.com

sábado, 7 de mayo de 2011

Concurso cartas de amor de Montblanc 2011



En una noche colmada de sentimientos y emociones, un jurado muy calificado, la excelente conducción de César Miguel Rondón y un público muy activo y participativo, concluyó el Concurso Cartas de Amor 2011, en un evento celebrado en Teatro Trasnocho del CC Paseo Las Mercedes. El Concurso Cartas de Amor es patrocinado por MontBlanc y cuenta con el apoyo de El Nacional, LAN, Diageo y el Instituto de Creatividad y Comunicación, Icrea.

La carta ganadora fue “Escribí para ti pensando en mi”, de Natasha León; el segundo premio fue otorgado a la periodista Mariahé Pabón, con su “Carta a Amalia” y el tercer premio lo recibió Jorge Enrique Meneses Corona con su “Carta corta a los psiquiatras”. El público a través de la página webwww.concursocartasdeamor.com eligió como ganadora Online a “La Loba”, escrita por Rommie Merino.

Durante la Gala Final, los autores de las diez finalistas leyeron magistralmente sus cartas ante un público atento, previa presentación de un video de cada uno de ellos. Los aplausos, risas y lágrimas se escapaban sin cesar haciendo un ambiente muy cálido y emotivo que concluyó con la premiación del primero, segundo y tercer lugar; así como la ganadora Online.

El primer premio fue un viaje a Buenos Aires para dos personas con estancia incluida (boletos aéreos, cortesía de LAN y la estadía, cortesía de MontBlanc). El segundo premio fue una pluma estilográfica MontBlanc edición limitada Mark Twain y el tercero, un bolígrafo MontBlanc edición limitada Thomas Mann. El premio Online fue un bolígrafo MontBlanc, edición especial de escritura John Lennon.

El jurado que se conoció la misma noche del evento estuvo integrado por Karl Krispin, escritor, quien fungió como presidente del Jurado; Leo Campos, escritor y periodista; Olga Fuchs, directora del Icrea; Cenovia Casas, gerente Editorial de El Nacional; Francisco Gutiérrez, ganador 2010; Ira Vergani, 2º lugar 2010; Maria Angélica Taisma, 3er lugar 2010 y el humorista, Claudio Nazoa.

El monto recaudado por concepto de entradas a la Gala Final es a beneficio de SenosAyuda, institución orientada a la lucha contra el cáncer de mama, presidido por Bolivia de Bocaranda, quien ha realizado una noble y efectiva gestión frente a esa institución.

Luego de la Gala, los organizadores ofrecieron un brindis, el cual estuvo amenizado por el reconocido DJ Trujillo, quien con su música agregó más sentimiento y emoción a una noche donde brilló el talento, la creatividad y el amor.

jueves, 5 de mayo de 2011

La Globalización y los Medios: ¿Hacia una cultura única?




El presente ensayo aborda la conceptualización de la comunicación tradicional o clásica, revisa las críticas actuales, y busca formular bases para la respuesta a la posible instauración de un modelo de cultura único, en referencia a las relaciones intra - naciones e inter- naciones.

De forma introductoria, recordemos conceptos básicos, como el de comunicar: “Es la búsqueda de todos los medios posibles de persuasión.” Aristóteles (384-322 a. C.). Esta acción significa transmitir ideas y pensamientos para ponerlos “en común” con otros, a través de un código de comunicación compartido, y que puede modificar conductas, asimismo, establece la posibilidad inmediata de retroalimentación (feedback) con un intercambio de mensajes de forma recíproca y directa.

Esta apreciación se refuerza con el hecho de que hoy día existen más de mil millones de usuarios en Internet, interactuando en una dimensión mediática, involucrando a la gente a nivel local y a nivel global, indistintamente, generándose las llamadas redes de comunicación.

Esta esfera comunicacional es un espacio de creación simbólica y de (re) apropiación cultural. Ante esto, ¿Estamos frente a la emergencia de una cultura única?

Para responder la interrogante, planteada, comencemos por establecer un acuerdo acerca de la noción de Cultura: "Cultura se refiere a los valores que comparten los miembros de un grupo dado, a las normas que pactan y a los bienes materiales que producen. Los valores son ideales abstractos, mientras, que las normas son principios definidos o reglas que las personas deben cumplir" Giddens (1989).

Esto se refiere a la producción de bienes simbólicos y materiales. También debemos establecer un acuerdo en torno a la idea de Hibridación:

“…hibridación son los procesos socioculturales en los que estructuras y prácticas, que existan en forma separada, se combinan para generar nuevas estructuras, objetos y prácticas” García Canclini (1990).

Partiendo de las precisiones introductorias, podemos inferir cómo se están acomodando la cultura y la cultura tecnificada, en la formación de imaginarios colectivos a partir de la presencia dominante de las industrias massmediáticas, con el fin de responder a nuestra interrogante inicial.

Tenemos a la cultura como contexto de producción e interpretación de significados, y en este sentido la antropología simbólica, explica este aspecto, entendiendo a cada cultura, como un contexto en el cual los sujetos, pueden entender que se está comunicando, cómo debe interpretarse un gesto, una mirada, y por lo tanto, qué gestos deben hacerse para dar a entender algo, qué palabras deben usarse y cuáles no.

De esta forma, la cultura es una red de signos que permite, a los individuos que la comparten, atribuir sentido tanto a las prácticas como a las producciones sociales.

Pero esta situación no es tan simple, no sólo es acceder al conocimiento (en abstracto) lo que genera cambios, se trata de una situación de transferencia y aprendizaje de conocimientos tecnológicos, siendo que ésta es una meta móvil, ya que cada día se generan nuevos conocimientos, nuevas tecnologías en el mundo.

Si reconocemos dentro de estos análisis, al otro factor que es la comunicación, podemos comprender la complejidad del escenario de reconocimiento sociocultural, y de constitución de nuestros imaginarios.

Es Walter Benjamín quien establece un excelente marco de reflexión, a este respecto, cuando se refiere a los diversos modos de reproductibilidad técnica al que se somete el objeto/obra artística, y apuntamos nosotros, la introducción de significados de identificación socioculturales.

Se trata de una referencia extraordinaria para entender, en estos tiempos, asuntos como la relación obra de arte/mercancía, mercado/consumidor, producción cultural/recepción cultural, formas culturales nuevas/irrupción de capital en los espacios de creación: “No se trata de una desviación gratuita del camino recto, sino que lo que en este caso ocurre con la misma cosa, la modifica fundamentalmente, y borra su pasado hasta tal punto que, si se aceptase de nuevo el antiguo concepto (y se le aceptará ¿Por qué no?), ya no provocaría ningún recuerdo de aquella cosa que antaño designara.” Benjamín (1973).

Encontramos una confrontación a la secuencia de reflexiones presentadas: “Los medios de comunicación son unos de los más poderosos agentes de devaluación de lo nacional…Lo que desde ellos se configura hoy, de una manera explícita en la percepción de los más jóvenes, es la emergencia de culturas sin memoria territorial. Culturas que desafían especialmente las imágenes que los educadores tienen de lo nacional.” Martín-Barbero (1993)

También podemos citar: “Muy lentamente vamos comprendiendo el enorme poder que las industrias audiovisuales tienen hoy en el terreno estratégico de la producción y reproducción de las imágenes que de sí mismos se hacen estos pueblos, y con las que se hacen reconocer de entre los demás…resulta sin embargo, inquietante que esas empresas tiendan a moldear la imagen de estos pueblos en función de públicos neutros, de públicos cada día más indiferenciados, disolviendo para ello las diferencias culturales en el exotismo más rentable y barato.” Martín-Barbero (1993)

Estos planteamientos no los podemos negar como sentenciadores de una cultura uniforme, la que quizás, por prolongados períodos temporales, se instauró; pero retomemos el hilo conductor de la respuesta a nuestra inquietud, apoyándonos en las siguientes propuestas:

“…el impacto de un fenómeno sobre el cuerpo social, varía según el papel que juega en la cadena comunicativa.” Y “…la cadena comunicativa…deberá transformarse de esta manera: el receptor transforma la señal en mensaje, pero este mensaje es todavía una forma vacía a la que el destinatario podrá atribuir significados diferentes según el código que aplique.” Eco, (1981)

Esto nos enfrenta a una realidad, la ambigüedad en la comunicación de masas. Eco nos remite al ejemplo publicitario con la inserción de un beso interracial Este caso, de una fuente única, con un canal tecnológico y la totalidad de destinatarios, los seres humanos del globo terráqueo, se daría la paradoja de la múltiple unidad de reflexiones: amenazas o promesas frente a ese mismo mensaje, por parte de grupos racistas o de grupos pacifistas.

De esta forma se evidencia que los mensajes serán impregnados con los significados que sean sugeridos por la realidad antropológica y por el propio modelo cultural de las diversas audiencias universales, y verificables en su punto de llegada confrontado con los códigos de partida.

El universo de la comunicación está atravesado por múltiples dimensiones críticas, que dificultan una recepción pasiva.

Todo lo expuesto, explica la dificultad de la emergencia de una cultura única, pues los procesos mencionados son incesantes, y conllevan una “relativización de la noción de identidad” García Canclini (1990).

Otro elemento que se debe tener en cuenta para explicar este fenómeno es el uso y aprovechamiento eficaz de las nuevas tecnologías de la información y comunicaciones aplicadas a la difusión del conocimiento y la información dentro de la población, lo que tiene como consecuencia que aprendemos a manejar y a producir significados, y se modifica la identidad de la sociedad de individuos; es así que: “Cada nueva tecnología crea una nueva cultura.” Orihuela (2000).

En relación a un signo y su significado, en la misma sociedad pero en distintas Subsociedades, pueden existir dos significados distintos.

En el mundo existe, entonces, más de una cultura, e incluso podríamos decir, que en cada sociedad hay más de una cultura, además de que también podríamos afirmar que tenemos Subsociedades y Subculturas. Esto es positivo, pues sería ideal el desarrollo de destrezas que permita a los pobladores del mundo, que son tendencialmente marginados, desarrollar sus propias tecnologías, esto es la adecuación del conocimiento a su realidad, y de sus culturas particulares.

La adecuación mencionada, involucra el hecho de que el consumo cultural implica las variables de los usos sociales, la percepción/recepción, el reconocimiento cultural, y la construcción de ciudadanía en sentido de pluralidad y de concepción democrática de la vida, no referida a una cultura única.


En síntesis, estas consideraciones nos permiten pensar que la cultura es un contexto social de producción e interpretación de significados y que, como es un contexto social, hay tantas culturas como sociedades, en las que la renovación tecnológica, es sólo un factor más. Asimismo, cultura, comunicación y consumo cultural son variables que estructuran la complejidad del tiempo presente, hecho de hibridaciones y de nuevas formas de vivir la vida.

Debemos reconocer la necesidad de reflexionar e investigar el tejido de nuestras relaciones sociales, con un enfoque amplio, abierto a nuevos signos y nuevas maneras de enfrentar las relaciones culturales y comunicacionales. Necesitamos asumir como reto el considerar seriamente el proceso de integración simbólica y de constitución de las memorias, que nuestros pueblos han tejido y asumido a partir de las mediaciones comunicacionales impuestas por las grandes industrias tecnológicas, que crean escenarios de reconocimiento social, de constitución y expresión de nuestros imaginarios culturales.